EL RINCON DEL PINCHADISCOS: "I hate freaks like you" (Dee Dee Ramone)

Dee Dee fue el ramone más subestimado. Solo los necios se atreverían a restarle el mérito que le corresponde, pues todos los tumberos sabemos que los salivazos más pegajosos provenían del insalubre cerebro del bajista y miembro original. Tras su despedida (dejémoslo ahí) es justo decir que comenzó la inevitable cuesta abajo de la banda neoyorquina (vale, las canciones que firma su sustituto CJ y alguna otra más de Mondo Bizarro no están mal). Mientras sus hermanos de sangre exprimían la fórmula familiar entre bostezo y bostezo vinílico (vale, resolvían la ecuación siempre que se subían a un escenario de eso no cabe duda) va el muy cafre y se factura un disco que es toda una declaración de principios, un regreso a los orígenes ramonianos que no por bruto deja de ser tonificante y revitalizador. Las composiciones de "I HATE FREAKS LIKE YOU" (1994), título jodidamente genial, supuran rock'n'roll ramoniano (y neoyorquino, oigan) por los cuatro costados. Son canciones con agallas. Por aquel entonces el grunge se deshidrataba y los nuevos oyentes fijaban su atención en un renaciente mosaico de sonidos punteros que jugaban a fusionar, reinventar y experimentar con el rock (Mercury Rev, Mark Lanegan, Sonith Youth, Jon Spencer, PJ Harvey o Yo la tengo, entre otros). De ahí el valor añadido que supuso el lanzamiento de este puñado de temas estandarte. Un Lp repleto de auténtico punk-rock que transportaba a uno veinte años atrás, a la sala de máquinas del CBGB en plena mitad de los 70, pasándose por el forro las modas imperantes y pariendo un disco que ha quedado como el  último gran/mejor trabajo de un ramone en solitario (hasta que en 2002 apareciera el "Don't worry about me" de Joey, eh.). Aquí no encontrarán punteos metasofisticados, riffs pesados y dramaturgicos, arreglos subversivos..., no, esto que pincho a todo volumen en mi rincón tumbero no es más que simple y rica dinamita esquizoide, blues intravenoso, las angustias profundas de un Dee Dee que dejó de lado sus paranoias hip-hoperas para rozar la excelencia punk-rock con la absoluta libertad de tocar y cantar como el culo rock'n'roll animal en su estado más puro y salvaje.

MONDO NEW YORK. Tinta, celuloide y esquelas de rock&roll.

¿Qué se cuece en nuestra metrópoli favorita? Pues cosas muy lirondas, como veréis. La guarida volcánica escupidora del más guarro y genuino punk-rock, el documental más cafre y transgresor, la literatura más junkie y canalla, el cine de autor más nihilista, independiente y rebelde posible, sin olvidar la calaña de famosos gangsters, chulos, locutores radiofónicos, polis corruptos, transexuales, periodistas, amas de casa, taxistas, camellos, productores, abogados, brokers, mafiosos, showgirls, púgiles y demás séquito de ciudadanos ilustres de la colonia neoyorquina, presenta una febril actualidad. Digamos que son varios los focos de interés tumbero que nos llevan a darnos un garbeo por La Gran Manzana. Se ofician funerales, se estrenan películas, se preparan documentales, se presentan discos y libros relacionados con la ciudad que nunca duerme y eso es motivo de sobra en esta casa, siempre. New York calling!!

-Cuando todavía escuece la muerte de Gerry Goffin (11 Feb. 1939; 19 Jun. 2014), genial letrista de Brooklyn que escribió temas inmortales de la historia del pop para, entre otras, brillantes voces como la de Carole King (ex mujer del finado), Eric Burdon, Rod Stewart, Bobby Vee o Aretha Franklin, todo un neoyorquino de leyenda al que nuestro querido maestro radiofónico Juan de Pablos honró el día de su fallecimiento en su mítico programa "Flor de pasión" (emitido en Radio3) como solo él podía hacerlo: con emotividad, respeto y agradecimiento, Nueva York se despierta un 12 de Julio conociendo que los RAMONES, una de las bandas de rock más emblemáticas que hayan surgido jamás de las cloacas de esta city, ya no tienen quien le sostenga el mito. Tommy Ramone (Thomas Erdeyi, 1949-2014), fundador, mánager, baterista, productor, 'arquitecto' del sonido ramoniano y 'hemano' mayor (sin duda el miembro más "normal" de una de las familias más disfuncionales de la historia del rock), el último chamán original del clan Ramones (Marky fue solo un "parche" que sigue sacando réditos por ahí sin vergüenza alguna), ha sido borrado de la faz de la tierra por un maldito cáncer que le afectaba al hígado. Al grito de "Hey, ho, let's go" lloran en Queens al equilibrado, visionario, consejero y creativo músico que juntó los mimbres para crear a la banda definitiva de nuestras vidas. Va por usted, señor Blitzkrieg Bop.

-Las noticias relacionadas con los Ramones no acaban aquí. Aprovechamos para notificar que el primer álbum de la banda ¡ha llegado a disco de oro: 500.000 unidades vendidas!, saber 38 años después lo que ya era una evidencia en el negocio de la música (el impacto cultural de los Ramones es imposible de computar por el numero de discos vendidos), no deja de causarnos cierto estupefacto, cierta (maldita)gracia. La última aportación de verdadera relevancia respecto al nutrido universo ramoniano nos llega en forma de caldosa biografía post-mortem: Commando, de Johnny "punky ruín" Ramone, y recién traducida por Malpaso. No fue el guitarrista un tipo querible. Mis gustos situan al majadero y kamikace Dee Dee y al bicho raro de Joey muy por encima del ultraderechista, xenófobo, autoritario y antipático Johnny. Ver a los cuatro juntos en un escenario era otro cantar. Aquellos zoquetes en chupas de cuero, tocando a piñón fijo, destilaban cultura basura estadounidense a raudales. Nadie, ni radios, ni productores, fueron capaces de diluir su mágica fórmula, pero sí de imitarla. Los orígenes de la banda, sus canciones colosales, sus personalidades freakis, las anécdotas circenses y todo lo que rodea a los Ramones es uno de nuestros temas favoritos  en este cochambroso fanzine y jamás nos cansaremos de éllos. El libro aportará renglones de gamberradas, mosqueos, trifulcas, golosinas y catatónico punk-rock al lector que se preste. No lo duden.

-Y de las aceras de Forest Hills saltamos a los suburbios de Manhattan, concretamente al tugurio del CBGB, sito en el East Village neoyorquino, el mítico local regentado por el llorado Hilly Kristal en el que los dichosos Ramones y otras bandas pioneras del punk-rock dieron sus primeros batacazos. El motivo no es otro que asistir al estreno de la película CBGB (Randall Miller, 2013), film que pretende biografíar dicha escena. y qué, una vez más, cae en la trampa de confundir política y ficción con realidad y anarquía, perdiéndose así una oportunidad única de rendir un tributo a la altura de la leyenda. Tan afamado local se merecía algo mucho mejor, pero que vamos a pedir al cine de Hollywood cuando las autoridades locales y la industria musical entera no hizo nada por impedir el cierre y posterior demolición del CBGB. Vale, siempre es un 'placer' rememorar la mamada que Stiv Bators (Dead Boys) le hizo a Iggy en los sidosos baños del garito, saber que el pulgoso perro de Hilly tenía total libertad para husmear y defecar por todo el local, o que una banda de motoristas chungos tenían barra libre por decreto de ley (estaban allí antes de que llegaran los jodidos punks y habían "ayudado" al dueño en un problemilla con la mafia del barrio). Ahí se terminan las expectativas: Los jóvenes actores nunca dan la talla embutidos en papeles estereotipados hasta la ordinariez, la banda sonora son 'solo' versiones de los originales (está de moda no pagar derechos de autor), Ah! y los New York Dolls y Wayne County no aparecen por ningún lado. Si alguien sale bien parado en el film este es Hilly Kristal, el film debería titularse "El bar de Hilly" y la cosa hubiese funcionado mejor. Demasiada dinamita para tan poca mecha. Aún con todo, guardamos la cinta en nuestra videoteca.

-Una de las voces más críticas con la película del CBGB ha sido la de Debbie Harry (Blondie). La maravillosa cantante y bella mujer se quedó disgustada tanto como nosotros, bueno, mucho más. La artista, que recientemente estrenó un nuevo trabajo discográfico: Ghost donwload (2014), es una testigo principal de aquella escena vivida en N.Y. hacia mediados de los 70 y como es lógico no comparte toda esta farsa. Mencionamos el nombre de Blondie porque se da la casualidad de que con suerte se esté preparando un documental biográfico sobre la vida de la rubia cantante y los músicos que le ha acompañado a lo largo de su dilatada carrera, hablamos como no de Chris Stein y Clem Burke, miembros originales del grupo Blondie y tan importantes en la historia del rock como lo es la figura de Debbie. A buen seguro tendremos oportunidad de conocer la realidad tal como fue. Esperamos impacientes el proyecto Blondie.
- Y ya que estamos con el celuloide de La Gran Manzana a cuestas, sería un error no recomendarles la última obra maestra del temperamental cineasta neoyorquino JIM JARMUSCH. Se titula "Only lovers left alive" y encaja perfectamente en esta revista. Jim es un artista en plena madurez, un rebelde y tenaz individuo a contracorriente que no teme al ridículo. Aquí se destapa con una rara película de vampiros lynchianos, filosofía rockera, anarquía visual y desmitificaciones literarias. Tuvimos que esperar 6 años, pero mereció la pena. Nuestro cinemusicólogo favorito está de vuelta. Brindamos por ello.
- Para finalizar este garbeo por la Gran Manzana  -mientras escuchamos en nuestro tocadiscos el sensacional último trabajo del septuagenario vecino Garland Jeffreys (Truth Serum,2013)- decir que otro neoyorquino peculiar que lleva por bandera el nombre ABEL FERRARA se ha vuelto a meter en la boca del lobo una vez más. Su peli sobre el affaire sexual violictivo de un mecenas y banquero francés ya es un escándalo como lo fue en la realidad. Todos sabemos de quien estamos hablando ¿verdad?. A ver como acaba la cosa. Grande Ferrara, siempre rodeado de polémica.

CICLO CINE Y AULAS

A continuación cuatro "educativas" propuestas de ese genuíno y particular género americano de Cine Universitario o High School que tanto polvo estarán acumulando en las estanterías de viejos videoclubs de pueblo. Estos son los ultimos títulos, con solera, que un servidor ha tenido la desfachatez de desempolvar de su personal baúl de los recuerdos. Si bien, las formas, son distintas entre sí, el fondo, pretende ser el mismo: Una puesta al día, una reactivación, de nuestro síndrome piterpaniano más imperenne. Vamos, un regreso a los días de escuela, o mejor dicho, un regreso a los días de diversión... y malos rollos. -MOVIDA DEL 76 (Danzed and Confused) 1993. D.: Richard Linklater. Pink, Mitch, Jodie y sus colegas esperan pasárselo en grande este el ultimo día de clase, antes de las vacaciones de verano. Como adolescentes que son, viven ajenos al reciente escándalo Watergate, o al incremento de los impuestos, el paro y demás problemas que muy pronto comenzarán a torear. Antes de madurar tendrán tiempo de experimentar el sexo, todavía seguro en aquel tiempo, las drogas, antes de que se volvieran peligrosas, y disfrutar de su adolescencia. Una época, además, con una banda sonora realmente formidable: Led Zeppelin, Black Sabbath, Aerosmith, ZZ Top, Lynyrd Skynyrd... Sin más pretensión, la peli resulta un divertido desparrame nostálgico. Uno de los primeros trabajos del director de Houston, Richard Linklater, responsable de posteriores títulos de buen cine como A Scanner Darkly o Fast Food Nation. De sus jóvenes actores, casualmente los que menos presencia tienen (Matheew McConaughey y Ben Affleck) son los más conocidos hoy; mención especial para una guapísima Milla Jovovich. -EL CLUB DE LOS CINCO (The Breakfast Club) 1985. D.: John Hughes. Alejáos remojados fanáticos del Club de las Albóndigas, saga Porkis, y demás desmadrados de Instituto. Aquí el director de las alocadas La Mujer Explosiva o Todo en un día, John Hughes, aparca las típicas historias del cine de escuela al que nos tenía acostumbrados y disecciona de forma crítica y dramática la psicología de sus cinco jóvenes personajes principales. Un grupo de estudiantes de un colegio próximo a Chicago, que por diferentes razones se han quedado castigados en la biblioteca durante todo un fin de semana. Ni que decir tiene que estos tres chicos y dos chicas: uno punk y rebelde, el otro arrogante y musculoso, el tercero inteligente y talentoso pero sin garra, y éllas, una rica y pija y la otra víctima de su entorno, acabarán con sus ficticias vidas transformadas nada más llegue el Lunes, cómo por arte de mágia. Si fuese así de sencillo en la vida real, amigo Hughes, otro gallo nos cantaría. Pero es justo afirmar que la péli, amén de resultar toda una curiosidad, consigue interesarnos con lúcidos diálogos e interpretaciones de sus jovencitos actores. Entre todos, a los que la crítica auguraba un futuro porvenir (se ha visto que no dán ni una...), me quedo con la persona de Emilio Estevez, heredero del talento familiar de los Sheen (Martin padre y Charlie hermano), y único actor "del club los cinco" que a buen seguro habrá sacado algo en limpio de todo aquel fin de semana castigado. (anexo para estudiantes: Ideal para representar como obra de teatro de fin de curso) -VIDA DE UN ESTUDIANTE (The Paper Chase) 1973. D.: James Bridges. Aquí, -más que a una película del género estudiantil-, asistimos a una elucubrante paja mental con trasfondo de cine de autor. Hay que entenderlo. Eran los años del Nuevo Hollywood y cualquier campo era propicio para el cultivo de experimentos así. Éste no salió muy bien qué digámos. Si el director pretendía que acabásemos cuestionando los métodos de estudio y la finalidad de los mísmos, la cosa no merecía tanta sesudez. Al final, por lo mostrado en el film, todo se trata de preguntas y respuestas, y por muchos jueces, abogados o presidentes que salgan de la prestigiosa Universidad de Harward, sabemos que éstas seguirán siendo las mismas. Digámos que a favor -además de sus méritos técnicos (la fotografía de Gordon Willis), de guión (la adaptación de la famosa obra homónima en que se basa), y musicales (John Williams)- la película cuenta con la excelente interpretación artística de John Houseman(señor Kinsbyll), como tirano profesor de Derecho, y por Timothy Button, como alumno y amante de la hija de aquél. Semejante historia no dá para muchas rísas. Tal vez, de haber contado con la agudeza de un Groucho Marx (ya sáben "la parte contratante de la primera parte...") los apuntes y dictados que sobre el tema Derecho escupe el film, hubiesen resultado mucho más convincentes. -ROCK AND ROLL HIGH SCHOOL (Allan Arkhus, 1979) Y después de tanto apurado nostálgico, psicológico y doctrinal (respectivamente causado por los films anteriores), este mini ciclo o poker rocambolesco de cine estudiantil elegido a tumba abierta, debería terminar de forma adorable y... honorable. Es decir: de vuelta al género divertido y gamberro que tanto gusta en ésta casa. A lo más positivo de todas aquellas películas que nos recordaban qué sólo se tienen 16 años una vez en la vida, aunque haya quién piense que podrían tenerse para siempre. Si te gustan películas como American Graffiti, el Hairspray de Waters... y esa clase de colorida mirada temática sobre la cultura adolescente americana, bañadas de una música maravillosa y de cierto espíritu rebelde, Rock And Roll High School colmará vuestra sed. Sobra decir qué todo ésto no sería lo mismo, de no formar parte mis queridos RAMONES de la fiesta. Qué mejor que los de Queens, y su música juvenil y divertida, para liarla en los pasillos del colegio o a la entrada de un cine. Sus apariciones en persona hicieron de ésta péli barata, un título de culto, y a P. J. Soles, su protagonista femenina, una estrella teenager de la Serie B escolar.

RAMONES. UN ESTILO DE VIDA

Nueva York, la metrópoli por excelencia que venimos repasando desde hace tiempo en AtumbaAbierta(ver), ha dado como ya sabréis a lo largo de su historia grandes e influyentes bandas de rock'n'roll. Desde los incuestionables Velvet Underground de Lou Reed, los New York Dolls de J. Thunder o los Television de Ton Verlaine de hace tiempo... hasta los más recientes Fun Lovin Criminals o aquellos tristemente desaparecidos D-Generation de Jesse Malin, por citar algunas de las innumerables bandas que ha parido la ciudad. Pero con permiso de los grandiosos Dictators de Andy Shernoff y sin olvidarme de los Fleshtones -que algún día tendrán su merecido reconocimiento-... los RAMONES serán siempre para el que suscribe sinónimo y sonido de la Gran Manzana, el grupo más grande surgido en New York City ¡¡y en el mundo entero!!. Todo un ejemplo a seguir. Y no es una afirmación gratuita ni premeditada, es a la conclusión que llegué tras más de 30 años disfrutando de un montón de música. Sin desmerecer a Motorhead, AC/DC, Rolling Stones, Kinks, Yardbirds, Dylan, Berry y el resto de música que me acompaña todo los días (ni a tu grupo favorito)... los cuatro músicos de Queens son siempre los primeros que me vienen a la mente cuando me hago la pregunta de cual es mi grupo favorito. Y no es que esté escuchándolos seguido, de hecho puedo estar meses sin pincharlos... pero siempre están ahí. ¿Me tienen pillado?... Sí. Desde el primer momento en que se cruzaron en mi vida. Como podréis comprobar nunca seré objetivo al hablar de éllos. Estoy pensando que con la música me pasa como al protagonista de aquella estupenda película de Stephen Fears titulada "Alta Fidelidad" que decía que no sabía si escuchaba música pop porque estaba deprimido, o estaba deprimido por escuchar música pop. Lo que para mí es cierto es que si sólo pudiese, por alguna hipotética maldición, escuchar un solo grupo, mi mente elegiría automáticamente a los de Queens. Para mí decir Ramones es decir actitud, sinceridad, compromiso... y simplicidad. Y de entre todas las virtudes que debería tener toda banda:DIVERSIÓN. Bastan apenas dos minutos de cualquiera de sus fogonazos para levantar la moral del más hundido de los mortales, y hacer que cualquier fiesta sea éso, una fiesta.

NO QUIERO ESTAR SEDADO...

Los que todavía dudéis de la grandeza de los neoyorquinos -aparte de no tener ni puta idea- podéis echar un vistazo al DVD "The End of the Century" tal vez aprenderéis el significado de la palabra Rock. Para el resto de devotos como yo, al rock y a los Ramones, éste y cualquier otro documento sobre los reyes del punk será siempre bien recibido. Gracias al Todopoderoso disponemos de todo un abundante arsenal de información de primera sobre estos cuatro gamberros en chupa de cuero ("Raw", "It's Alive 1974-1996"...). La última delicatesen que he tenido el gusto de saborear -y motivo de estas líneas- lleva por título LIFESTYLES OF THE RAMONES (George Seminara, 1990) y como no podía ser menos resulta un jugosísimo mejunge, de 50 min. de duración, con interesantísimas entrevistas entre video y video de la banda.

Salvo Joey Ramone, que aparece al principio, el resto de intervenciones del documental corren a cargo de músicos y amigos: Tina Wey Mouth (Talking Heads), Debbie Harry (Blondie), Daniel Rey (al que siempre se le consideró el 5º ramone), el "Soprano" Little Steven (E. Street Band, Steven Van Zandt), los metálicos Anthrax...; y de sorprendentes apariones de fans de la banda tan variopintos como el afroamericano Vernon Reid (Living Colour) con pinta de Haisesalasie enfundado en una camiseta Nike (sic), el bueno de Chris Issak vestido con la auténtica chupa de cuero ramoniana, o los comentarios del roadie del grupo Monte Melnick(buscar) que recientemente escribió el esencial libro "De Gira con los Ramones"; Otro de los grandes hallazgos del film resultan las agradecidas y curiosas declaraciones de gente que no siempre aparecen, ni se tienen en cuenta, a la hora de confeccionar documentales de este tipo: Gente del negocio musical como Seymour Stein, mandamás de Sire Records; Djs como Vin Scelsa; Periodistas; Productores...si hasta sale el pitcher de los N.Y. Yankees Dave Pighetti. Esto es lo más sugerente de un documental que sabe a poco -como todo lo concerniente a magna banda-, junto con la música de los Ramones, cómo no. Hay que tener claro que hacer videos no era el punto fuerte de la banda... pero yo no puedo mas que sentir nostalgia contemplando algunos de aquellos geniales videoclips, tan simples como su música, y tan típicos de los 80's...

LOS TEMAS (Por orden de aparición):

-Do you Remember Rock'n'Roll Radio?

-Rock'n'Roll High School

-We Want the Airwaves

-Psycho Therapy

-Time has come today (Joey empezando desde el púlpito de una iglesia orando a sus fieles tal predicador...Por cierto ¿Quién es el batería?...)

-una macarra Howling At The Moon

-Something to Belive. (Espécie de remix televisivo, la más floja, y sonrojante, del lote -eran los tiempos del Live Aid y similares-, La cara de Dee Dee lo dice todo...)

-I Wanna Live. (¡Impresionante! Joey cantando "Quiero vivir mi vida... quiero vivir para siempre..." Uff... Se me pone la carne de gallina)

-una bailonga I Wanna be sedated

-el pedazo de monsterclip que es Pet Sematary (Que presenta una vez más al chulazo Dee Dee haciendo de las suyas... posturitas, caretos, se sube la bragueta se toca el paquete...; y que visto hoy me resulta un metafórico epitafio del grupo en toda regla)

-finalizando, ya con CJ como sustituto de un agotado Dee Dee, con los vídeos de Merry Christmas (que estrenaron en TV el día de Navidad como regalo a sus fans), y de la penetrante y esperanzadora I Belive in Miracles. ¿Alguien da más?...