ESPAÑOLES POR EL MUNDO: TONY SANCHEZ, alias Spanish Tony, camello y hombre para todo de Keith Richards.

Este número viajamos al Londres de los años 60 y 70 para conocer a este "ilustre" españolito hijo de emigrantes gaditanos que se ganó un empleo como surtidor de sustancias dopantes del figura Keith Richards; amén de hombre para todo. El Spanish Tony, apodo con el que era conocido dentro de los círculos stonianos, presumiría de escritor cuando en 1979 lanzó un libro titulado Yo fui el camello de Keith Richards (Up and down with the Rolling Stones, Tony Sanchez. Contra ediciones) aprovechándose de los años de cercanía con el guitarrista y su banda. A tenor de lo que cuenta, el título se queda corto. El espabilado de Sanchez, que cobraba según él (porque todo en esta historia es según él) 250 libras a la semana, no solo le conseguía drogas a nuestra satánica majestad sino que además las transportaba (cuenta que papá Richards ocultó en alguna ocasión droga en los pañales de su hijo para cruzar aduanas), apalizaba a gente molesta, se encargaba de conseguir y apaciguar a las groopies, negociaba con policías, cuidaba residencias, ejercía de chofer, y mil deberes más. Que se decidiera contar todo esto era cuestión de tiempo... y falta de dinero, suponemos. Este yonqui arrepentido, con antecedentes de gangster de tres al cuarto, que fuera crupier y dueño de un club londinense (El Vesubio)-al que acudían entre otros John Lennon y Paul McCarthy-,
conseguiría una polvorosa atención gracias al citado libro. Una colección de anecdotas y cotilleos crueles, al más puro estilo barriobajero del 'coge-el-dinero-y-corre', escrito a lo bruto, sin ningún pudor, falto de imaginación pero sobrado de escrúpulos. Sus páginas están repletas de tramposas lecciones morales, kilos y kilos de heroína, séquitos mafiosos, diálogos inventados, hemodiálisis (en Suiza, of course), y tantas simetrías sospechosas en sus afirmaciones y deducciones como jeringuillas y carcajadas en su contenido. Cuenta Richards -que se partió el culo leyendo el libro- que aquella no era la voz de Spanish Tony. Hombre, nosotros creemos que algo de toda esta locura debería de ser cierto cuando el mismo Diablo utilizó cosas de este relato para su propia autobiografía "Vida".
 Ya que como Keith Richards dice que él jamás tuvo que ver nada con el jako, que no hay nada turbio en su pasado y demás milongas, un servidor -como John Ford-, seguirá prefiriendo la leyenda a la realidad. A leer, pues.

THE FACES: EL SUPERGRUPO

En los primeros años de los 70 -mi década dorada por excelencia, tanto del cine y de la música como del aire que se respiraba en muchos sentidos- triunfaban infinidad de grandes bandas en todos los estilos posibles de rock'n'roll. Los FACES fueron sin lugar a dudas uno de aquellos tantos mastodónticos e irrepetibles grupos en los que el talento de la música parecía no tener fin. En cada rincón del planeta, sobretodo en Gran Bretaña, dabas una patada a una piedra y debajo aparecía un supergrupo. De miembros de The Small Faces (Ronnie Lane, Ian McLagan y Kenny Jones) y Jeff Beck Group (Ron Wood y Rod Stewart) nacería una de ésas bandas de leyenda. SeI wish that I knew what I know nowwhen I was youngerI wish that I knew what I know nowwhen I was stronger mejante unión de genialidades -todos eran excelentes músicos y compositores- pronto les condujo a ser unos claros aspirantes al trono que por aquel entonces obstentaban los Rolling Stones. Cuando Keith Richards buscaba un sustituto para los Stones no dudó en tirarle los tejos a Ronnie Wood, mucho más agresivo y arriesgado como guitarrista que el rígido y disciplinado Mick Taylor. La mejora de los Stones no se hizo esperar, y todavía hoy lo disfrutan sus fans. Por el contrario con la marcha de Wood los FACES dejaron de existir. El listo de Richards mataba así dos pájaros de un tiro: revitalizaba su banda y devilitaba a la competencia. Jugada redonda. Había tensiones en los Faces entre Ron Wood y Rod Stewart, seguramente como las habría en cualquier otra banda de la historia, y seguramente la banda se habría separado de igual forma, pero eso no quita la realidad de aquel momento. los Faces en directo eran mucho más excitantes e incendiarios que los Rolling. Pilla cualquier video de la época y compruébalo.

De sus cuatro inmaculados discos, a saber: First Step (70), Long Player (71), A Nod is as Good as a Wink...To a Blind Horse (71) y Ooh La La (73) me quedo con éste último. Para la gran mayoría "A Nod is as..." fue el cénit de la banda (en el encontramos la que tal vez sea su canción más exitosa, Stay with me). Pero para mi gusto creo que OOH LA LA es su trabajo más redondo. Puede afirmarse que hasta el más adcesible, dado que no hay un solo tema que supere los 3 minutos. Simple y llanamente ROCK'N'ROLL. Un Lp que me llega al alma. Un Lp de los que gusta pinchar de principio a fin. A veces ocurre que te encanta un disco pero siempre acabas saltándote algún tema. Con este disco no me pasa. Por alguna extraña razón -que probablemente tenga que ver con los sentimientos y emociones de cada uno en determinados momentos de su vida- pinchar el disco entero me produce un deleite mayor que el resto de Lps de la banda. "Cindy Incidentally" fue el tema que me abrió el universo Faces. Descubrir que el resto de temas de Ooh La La tenían la misma capacidad de seducción, uno tras otro, fue uno de esos placeres que perdurán lo que me reste de vida. "Deseo que supiera lo que sé ahora, cuando era más joven. Deseo que supiera lo que sé ahora, cuando era más fuerte... Ooh la la..."

New York Dolls, Black Crowes, Dogs D'Amour, Diamond Dogs... ¡hasta los Stones!... y más grupos habrá que le deban algo de su mágia a esta superbanda.

-EL RINCÓN DEL PINCHADISCOS: "Exile On Main Street"

Damas y caballeros. Queridos tumberos... "Exile on Main St" (1972) es para el que suscribe el último gran disco grabado por Sus Majestades Satánicas. Estarían por venir grandes canciones, sí. Pero nunca un albúm tan inspirado y redondo como éste. Un disco que marcaría un antes y un después en la carrera de los Stones. Keith y Mick en estado de gracia. Iluminados. Colocados día y noche. Rodeados de un séquito babilónico en su mansión del sur de Francia. Liberados (tras abandonar Inglaterra por problemas con el fisco), lograrían rodear a todos los temas del disco de un aura mágica. Experimentaron como solo los grandes maestros saben hacerlo: buscando, y encontrando, la inspiración en los rincones de la música negra americana que tanto amaban. Retazos de viejo blues, country, gospel, soul... y por supuesto: el rock and roll de Chuck Berry. Más tarde se diría con razón que fueron los Rolling Stones quienes devolvieron la música negra a los americanos. Como siempre sucede en estos casos con los discos experimentales (llámense transgresores), la crítica, por naturaleza escéptica y siempre muy por detrás de la música y el arte de sus creadores, no tardaría en ponerlo a parir. Y es que semejante engendro sonoro corre en quince direcciones distintas que no puedes etiquetar. Pero ha sido el tiempo, siempre justo, el que lo ha puesto en el altar que se merece: Uno de los mejores Lps de rock'n'roll de todos los tiempos. Tiempos aquellos en los que se respiraba sin duda... un aire distinto. La grandiosa portada (doble disco en vinilo) ya auguraba que lo que te ibas a encontrar en su interior no sería algo convencional. Imposible resaltar un tema de otro. Hoy amo "Sweet Virginia", el mes que viene te diré que "Rip this Joint" me llega al alma, y así sucesivamente... pues cualquier composición que pinches será lujo para tus oídos.

-Como complemento a la escucha del legendario Lp stoniano, los que quieran saber más sobre el proceso de grabación del mísmo y sobre toda aquella época dorada del rock (los Stones eran algo así como el centro del Universo) recomendaros el reciente documental "Stones on Exilie"(2010). Una delicia impagable de documentos, música, imágenes de archivo, anecdotas y comentarios de todo aquel proceso creativo. Un único pero. Se hecha en falta información sobre aquella mítica sesión de fotos con la actriz Joan Crawford que a buen seguro se verá cubierta en el libro "Exile on Main Street" de los Rolling Stones, que tan deseoso estoy de leer, y que viene a redondear toda la información posible (papel, imágen y sonido) sobre una banda en su cumbre. Como para perdérselo.