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sábado, 28 de marzo de 2015
NO SE TE PUEDE ECHAR MÁS DE MENOS, PRINCIPE. (René Lavand, R.I.P.)
No hace mucho localicé un vídeo en la red infernal que me tele-transportó a principios de los años 80, a mis años de infancia. Viendo a ese señor del bigote blandir su baraja a una mano algo se activó en mi cerebro como por arte de Mágia. As, dos, tres, cuatro...¡Tachánnnn!. Se llamaba René Lavand, y no era una ilusión. ¡Grácias, Juan (Tamaríz) por aquellos programas, y por traérmelo de vuelta del baúl de los recuerdos! Esa voz pausada, profunda, hipnótica...Era él, sin duda ¡El mago de un solo brazo! ¿Cómo pude olvidarme? Tenía que acabar de ver el documental y así lo hice. Lo que me reveló aquella escasa hora de cinta fue la historia de un verdadero genio del arte. Una de esas personas únicas (lamentablemente, ya de otra época), sencillas, humildes que hacen de su trabajo y de su existencia un regalo para los demás. Gente como René Lavand (1928 -2015) dignifican al ser humano. Son éllos, los Lavand, Chaplin, Tesla, Guthrie y demás familia la gente que merece ser reconocida como estandarte de la Humanidad. Nos enseñan, nos divierten, nos asombran, y sí, nos matan, pero de ASOMBRO. Lo único que roban son aplausos. No se cuelgan medallas pero sí las rechazan. Pocas veces ganan pero jamás pierden. Por encima de este mundo ruin y mezquino están los tipos como Lavand. Crecimos viéndolos por la tele y hoy les decimos adiós aunque a casi nadie le importe una mierda. Descansa en paz, principe.
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martes, 28 de octubre de 2014
A PROPÓSITO DE "MALMHAUS" (2013). El poder sanador del heavy metal
- MALMHAUS (Metalhead, 2013) D.: Ragnar Bragason; País: Islandia.
Rebobina a los 80. La llama prendida del heavy metal llama a tu puerta. La música del Diablo como terapia adolescente frente a todo lo demás -familia, enseñanza, entorno, dogmas, negaciones, desamor...- ¿Lo recuerdas?. Riffs como aguijones clavándose en tu cerebro de mosquito. Las 'poses' y alaridos de Rob Halford (al que un día juraste lealtad eterna). Los parches de Eddie cosidos de propia mano a tu chupa vaquera. Paredes infestadas con los posters de tus "bestias" preferidas -Wasp, Maiden, Venom, Motorhead, Kiss (maquillados), Manowar, Sabbath, Dio, Saxon, Megadeth, Accept...- adornaban el Santo Sepulcro de tu habitación. La llave siempre echada. Ningún impío osaría profanar tus aposentos sin permiso. Un templo de vinilos y tachuelas. Un mausoleo de cintas de cassette, chapas del 'mercadillo' y muñequeras de cuero negro. El nido materno. ¿Te acuerdas?... Atronando a los vecinos a la hora de la siesta. Mosqueado con tus viejos. Odiando a todo el mundo. Volándoles la tapa de los sesos. Pinchando a cañón Breaking the law mientras maldices hasta el último de los mezquinos. Fantaseando con volar por los aires tu aburrido pueblo. Con quemar el colegio... Con nacer de nuevo. Ocurrió en tus sueños mientras dormías despierto. Cuando Lita Ford desnudaba para ti sus preciosos pechos. Aquel poder de ser joven y rockero... ¿Te acuerdas?... Ocurrió hace demasiado tiempo, lo sé. Antes de que las huestes del mesiánico suicida Cobain pregonaran su rock amargado desde la MTV en puñeteros CD's. Así, de golpe y porrazo, volaron mis dieciséis. Una adolescencia repleta de rechazos, sufrimiento, incomprensión y acné. La "cara B" de una infancia marcada a hierro. Toda aquella música diabólica con la que crecí -y resistí- guarda un lugar preferente en mi colección de discos. Montones de recuerdos que desempolvo muy de cuando en cuando, invadido por la nostalgia de un "Holly Driver", "The Ultimate Sin" o una mágica "The Trooper". Momentos de fragilidad que llegan con el visionado de películas como esta. ¡Quién la pillara con trece años! Les sonará trasnochada y desafinada a muchos de nuestros hijos (y me temo que pasará inadvertida para el resto de 'almas en pena') pero lo que subyace en el interior de este cuento jevi, de esta hermosa rareza parida del frío norte islandés, consigue que este canoso y cansado cuarentón de lagrimal sensible que les subscribe se vuelva melancólico y se permita la licencia de contárselo. Disfrútenla. Y a todo volumen.
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lunes, 16 de junio de 2014
EL ARTE DE LA FUGA (1). HOUDINI Y SUS OTRAS DOTES
Harry Houdini (1874-1928) ha pasado a la historia como el más grande escapista de todos los tiempos. El húngaro que se hacía atar de pies y manos con esposas, cuerdas, cadenas, candados o camisas de fuerza, colgado boca arriba o boca abajo de grúas o dentro de recipientes líquidos, siempre se las apañaba para escapar. Incluso las veces, que de esa guisa, lo lanzaban de un puente a las frías y profundas aguas de un río o bahía. O a las cataratas del Niágara. Capaz de aguantar la respiración durante varios minutos, Houdini arriesgaba su vida en cada número que ensayaba, todo con tal de ofrecer a su numerosa audiencia el mayor espectáculo de sus vidas. Teatrero por vocación, el magiar empezó curtiéndose como contorsionista y trapecista y se consolidó como mago de naipes antes de ambicionar logros más arriesgados, sorprendentes y exclusivos en el temerario negocio del escapismo, en esos trucos artísticos que tanta gloria le proporcionarían.
"El Bidón de Leche", "La Cámara de tortura China", "La Metamorfosis"... son algunos de los números maestros que hicieron grande al rey de la fuga. Gracias al éxito mundial de semejantes retos titánicos se llegaron a filmar series, documentales y películas en su honor: El Gran Houdini (1953); Cremaster (1999); El Truco Final (2006)... Existen igualmente numerosos libros sobre su persona, ensayos y biografías que aportan nutrida información al universo Houdini (La Caja de Houdini; Houdini el Rey de las Esposas; Como Hacer Bien el Mal....) y que nos descubren aspectos relevantes de su vida más allá de sus legendarios logros evasivos: su lucha y rechazo a todo lo que tuviese que ver con el espiritismo y los médium; su enemistad con el escritor Arthur Conan Doyle; su misteriosa muerte (tras fallecer, parece que de peritonitis, recibiría sepultura en el mismo ataúd en el que hacía su celebrado número del 'enterramiento vivo')... Y es en este punto donde uno descubre las múltiples y sorprendentes facetas de nuestro héroe huidizo. Porque además de retar a la muerte encerrado en baúles o urnas de cristal recolectando fama y dinero en medio mundo Houdini también fue un consumado actor, productor, director de cine, pionero de la aviación (sería de los primeros en sobrevolar Australia), agente secreto (sic.) y escritor de ¡9 libros! (amén de reunir una biblioteca personal con cerca de 10.000 volúmenes relacionados con la magia, el espiritualismo y la esotería). Uno de esos libros que escribió se titula "Traficantes de milagros y sus métodos. ( 1920)" (editado recientemente por Nórdica e ilustrado por Iban Barretenexea) y, de entre uno de tantos increíbles personajes a los que hace referencia Houdini en sus páginas, nos encontramos con el nombre de Ivan Ivanitz Chabert (1792- 1859), cuyas hazañas en el arte de la fuga relataremos en una segunda entrega a tumba abierta.
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jueves, 22 de mayo de 2014
MONDO RESESO: Duelo en el frenopático, adiós al poeta maldito Leopoldo M. Panero.
No más Desencanto. No más graznidos de locura. No más lamentos brotando de las entrañas. No más dolor voluntario. No más paseos. No más visitas de extraños. No más versos turbadores. No más paquetes de Nobel. No más persecuciones de la CÍA. No más tertulias majaretas en terrazas y jardines. No más sorbos efervescentes de cola-light. No más electroshocks ni poemas castrantes. No más interrupciones en platós de televisión para irse a mear la borrachera.... FIN a los Paneros vivos.
Con el sepelio del ciudadano madrileño LEOPOLDO MARÍA PANERO (1948-2014) este puñetero país entierra de raíz al más maldito de sus poetas, al último juguete roto de una saga familiar verazmente diseccionada en aquel impresionante documental titulado "El Desencanto"(Jaime Chávarri, 1976), film que con el paso del tiempo se ha convertido en autopsia oficial del franquismo y de su cultura. Con él sepultamos al grotesco demente que agrieta convencionalismos, al majara que creía decir la verdad y que era escuchado como si la dijera. Ni lo leían (ni leerán) los eruditos académicos de la lengua, ni los que le jaleaban como espectáculo de feria. Somos pocos los retruécanos que curados de espanto reivindicamos los versos y fechorías públicas de tan ilustre perdedor, su malditismo. Quedar atrapado en la tela de araña de Leopoldo es tejer en el olvido, vivir el frenesí de la pre-Movida, torturarse en frenopáticas noches de exorcismo mental, llorar en las arpías garras de tu santa madre, palpar el vicioso desencanto y reír a rabiar. Marche en paz el sinigual poeta.
Con el sepelio del ciudadano madrileño LEOPOLDO MARÍA PANERO (1948-2014) este puñetero país entierra de raíz al más maldito de sus poetas, al último juguete roto de una saga familiar verazmente diseccionada en aquel impresionante documental titulado "El Desencanto"(Jaime Chávarri, 1976), film que con el paso del tiempo se ha convertido en autopsia oficial del franquismo y de su cultura. Con él sepultamos al grotesco demente que agrieta convencionalismos, al majara que creía decir la verdad y que era escuchado como si la dijera. Ni lo leían (ni leerán) los eruditos académicos de la lengua, ni los que le jaleaban como espectáculo de feria. Somos pocos los retruécanos que curados de espanto reivindicamos los versos y fechorías públicas de tan ilustre perdedor, su malditismo. Quedar atrapado en la tela de araña de Leopoldo es tejer en el olvido, vivir el frenesí de la pre-Movida, torturarse en frenopáticas noches de exorcismo mental, llorar en las arpías garras de tu santa madre, palpar el vicioso desencanto y reír a rabiar. Marche en paz el sinigual poeta.
domingo, 21 de abril de 2013
EL REPORTERO DEL INFIERNO: TRILOGÍA SUCIA DE LA HABANA
Desde Cuba con dolor... y ardor.
'Anclado en tierra de nadie', 'Nada que hacer' y 'Sabor a mi' son los tres libros de cuentos caribeños que reúne esta novela del escatológico y decente escritor cubano Pedro Juan Gutiérrez (Matanzas, 1950) titulada TRILOGÍA SUCIA DE LA HABANA. El firmante de este diario perro y sucio no eligió el lugar en que nació. También da a entender que tampoco quiso otro. No va de eso. No busquen bronca. Los desarraigados saben que cualquier lugar te mata. Más lento o más rápido...Con mayor o menor desesperación. El problema está en vivir (o convivir): Miedo, amor, sexo, hambre, solvencia, soledad, política, contradicciones, erotismo, desencanto, fantasías, anhelos, persecución... Sin olvidarnos del ron, la música y el buen humor. Pedro Juan encara (como buen cronista marginal e irrespetuoso que se sabe al borde del precipicio) toda esta santera realidad en unas páginas huracanadas de fascinante exuberancia. Deslumbrante en lo desgarrado, cruel y... auténtico de su propuesta. Un Bukowski tropical de pura raza. Un filibustero desatado, rebelde y radikal, faltaría más. Una lectura autobiográfica (en gran medida) que excita los sentidos y aviagra nuestra libido. Al rato, una crónica de un país y de unos años (los 90) tan contradictorios, terribles y fascinantes revelada desde las entrañas de un poeta urbano descreído que extenuado escarba en la basura y lo revuelca todo en papel con afilado sentido transgresor. Un revolcador de mierda aplastado por la mierda. Morboso amante de amores fulminantes bajo un cielo de estrellas y pendejos. Resistiendo agotado a las puertas del plenilunio en su querida azotea, oteando el horizonte, capeando el temporal. En resumen, literatura tumbera de la buena. Y créanme, aunque parezca pesimista, hay mucho Sol en esta sucia trilogía habanera.
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martes, 25 de diciembre de 2012
MONDO RESESO: GRISELDA IS DEAD
Al final dieron con ella. Uno de los múltiples enemigos que se cangeó en sus sangrientos días como leyenda del narcatráfico la encontró en una carnicería de Medellín (lugar, no metáfora). Dos tiros en la cabeza, marca de la casa. Mentora de Pablito Escobar, asesina de maridos y amantes, la mujer que mandó secuestrar a Kennedy (sic.), bautizó con el nombre de Michael Corleone a su hijo... desapareció, esta vez sí, del mapa para siempre.
De GRISELDA BLANCO ya charlamos tiempo atrás en este ciberfanzine con motivo del fabuloso documental "Cocaine Cowboys". Lo dejamos con Griselda desaparecida de circulación y un acalorado debate de comentarios, a favor y en contra, hasta día de hoy. Como el personaje y su temática interesan a todo tumbero, aquí va el desenlace final de esta historia de cine, y de paso, continuar echando más leña al fuego.
El punto final a esta historia llegó el pasado 3 de septiembre, con 69 años cumplidos. Una viejecita que pasaría desapercibida para cualquiera, desabrigada, de gestos amables, viviendo un otoño anónimo, sentada en el banco de una carnicería del barrio de Belén al suroccidente de Medellín. Primeras dudas: ¿Porqué habría de ir al otro extremo de la ciudad a comprar 300.000 pesos (unos 130 euros) de carne que pidió que le facturaran? ¿Se la iba a comer toda? Serían las tres de la tarde cuando entró el motero que, sin sacarse el casco, la remató. Duró un poco más. Griselda fallecía a media tarde en un hospital cercano, ni tan rica ni tan pobre. Dos días después, su adornado ataud de arabescos dorados entraba al cementerio Jardines de Montesacro, el mismo lugar de descanso en el que se encuentran los huesos de Pablito Escobar. Dos autobuses cargados de seguidores del barrio de Antioquia, suburbio donde Griselda creció, se hizo puta, traficante, asesina millonaria y benefactora, la acompañaron en su sepelio. "Tía, no se vaya"... Gemídos de dolor, brindados con aguardiente, para cerrar una de las fábulas negras de la reciente historia de Colombia. No se sacaron fotos.
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sábado, 21 de mayo de 2011
DOCUMENTAL: "SQUARE CROUPER".... ¡¡PÉSCAME ESE MERO!!
De los mismos creadores del impresionante "Cocaine Cowboys" nos llega ahora este divertido y simpático documental. Si en aquel los padrinos de la cocaína durante los años 70 en Estados Unidos eran los protagonistas de las rockanbolescas historias de la cinta (y su secuela), en esta le toca el turno a los pioneros del cáñamo de dicha época. Su título, "Square Crouper" (2011), hace mención a esos "meros cuadrados" (traducción al castellano) que era el nombre con el que se conocían los fardos de marihuana que llegaban de Colombia o Jamaica en aeroplanos o barcos y, que en muchos casos, eran arrojados al mar en aguas del estado de Florida. Dividido en tres historias uno no puede dejar de sentir admiración e incredulidad, a partes iguales, ante semejantes personajes, lugares y epoca. Desde los colgados de la secta "La Iglesia Copta de Sión", que atufaban a sus ilustres vecinos de Star Island (Miami Beach) con el humo de ganja, hasta los pobres desgraciados de la banda del "Atún Negro" de Miami, y los pescadores del pequeño pueblo de Everglades (lo mejor del film para mi gusto), el documental y sus narradores nos descubrirán las increibles andanzas de los narcotraficantes de hierba en los 70, y lo hará de manera cariñosa, como debe ser. Además ameniza esta hora y cuarenta minutos de cinta la música de Billy Corben (que también es el director del film) y Jimmy Buffett. Canciones folkclóricas del sur de Florida adecuadas para la ocasión. Menudo cuento... ¡Ah, y quién "pescara" un mero de ésos!...
lunes, 2 de mayo de 2011
-SENNA. El Documental.
Bendito documento ¡Qué recuerdos señores!... Los que hayan vivido a tope su adolescencia en la década de los 80/principios de los 90 sin duda rememorarán aquellos tiempos visionando este grandísimo y nostálgico documental. Para el resto de seguidores del motor (o no tan seguidores, puesto que la calidad de la cinta va más allá del deporte) les servirá para conocer como se las gastaba el Mejor corredor de Formula 1 de la historia. Así de simple.
Los fans del actual Circo Automovilistico -que es en lo que se ha convertido el mundo de la Formula 1- deberían conocer como era el "circo" de verdad: Con bestias indomables como ¡¡¡Ayrton Senna do Brasil!!!, que manejában autos primitivos en comparación con los adulterados adelantos mecánicos y electrónicos que merman toda esencia en deprimento del "espectáculo" hoy día.
Perdónenme mi ignorancia en el tema, pero las imágenes de este documental hablan por sí solas (tal vez haya defensores de lo indefendible.. vaya usted a saber). Me importa una mierda Fernando Alonso y el Mundial en general, falseado de glamour y deportividad, del que presume esta gente. Soy de los que piensan que lo importante no es ser campeón... sino cómo se llega a serlo. Son muchas las circunstancias, muchos los contratiempos... y distinto el sabor de la victoria. De ahí que sea por esa actitud y forma de entender (y defender) lo que a uno más le gusta en la vida, por lo que me atraen tipos como el brasileño. En este caso hablamos de un gran Campeón pero aunque no lograse ningún Campeonato (que los logró: en realidad festejó 3, si no se matase...), mi admiración por su figura seguiría inmaculada. Riesgo, peligro, emoción, espectáculo... y sobretodo Rebeldía. Sus duelos, no solo con Prost (radikalmente opuesto en todo: feo, conservador, metódico, aburrido y más que nada.. tramposo) sino con los jefes y mandamases del gran Circo, así lo atestiguan (atención a los enfrentamientos verbales con el nazi de las gafas!). Fueses de uno u otro, -Senna/Prost, Prost/Senna-, bastaba para definirte como persona. Yo naturalmente -y aTumbaAbierta- iba con el brasileño (como iría con Guardiola antes que Mouriño, o con McQuenroe antes que Lendl.. por elegir otra pareja de la época) dado la forma de ser y, plantar cara, que tenía el finado piloto. Todas las declaraciones afirmadas en este documento por Senna (no sobran ni las "relegiosas") son un ejemplo de franqueza y, a la vez, de constante lucha contra el sistema... y consigo mismo. Un sistema que siempre lo condenó, quizás por representar la Libertad que todos temen, tal vez por ser diferente a los demás... No hay más que echar un vistazo al film SENNA (Asif Kapadia, 2010) para apreciar lo mucho que se le echa de menos. Tanto sus hazañas: aquella sublime remontada sobremojado en el gran premio de Monaco, pilotando un Lottus, con la que se daría a conocer mundialmente, y que resultó ser el primer "robo" de los muchos que le harían en su carrera; Como sus victorias: toda una nación, Brasil, inmersa en la pobreza, jaleaba sus triunfos como propios; sus ligues: es facil adivinar que "Mr Pole Position" era todo un conquistador (¡lo del Show de Xuxa es para mondarse!); o como se deja ver el lado humano de nuestro personaje (yo mismo lloré como un niño el día de su trágica muerte)(es curioso que después de su accidente no se haya vuelto a producir ningún otro fallecimiento en la F1)... demuestran que su paso por el mundo de la Formula1 ha dejado un vacío dificil de rellenar. Disfrútenlo sin más.
martes, 24 de agosto de 2010
DESTINO: ALCATRAZ
El legendario islote ya existía como lugar de presidio y aislamiento en el siglo 19. Los índios nativos de la Bahía de San Francisco siempre creyeron que aquel era un lugar maldito. El faro y el fuerte que lo coronan fueron construidos durante la guerra de Secesión americana. La pequeña isla ya albergaba pués a presos confederados antes de convertirse en la famosa Isla del Diablo de la que tanto nos contaron desde el cine y las películas. También llamada La Roca, esta siniestra isla de apenas 9 hectáreas se convertiría en la primera cárcel de Máxima Seguridad de los EE.UU. A partir de 1934, año de su inauguración, esta cárcel federal estaría reservada a los presos más violentos y peligrosos de América. Podría decirse que Alcatraz era el último recurso. Si sus inquilinos (Capone fue uno de tantos) tenían fama de duros y peligrosos los agentes que les custodiaban eran asimismo los más duros del país; y cabría suponer que igual de peligrosos. Los prisioneros, afinados entre cuatro paredes de un metro y médio por 2'75, apenas tenían contacto los unos con los otros. El Alcaide era el amo y señor del castillo, el que lo decidía todo, si morías o vivías. Sin su consentimiento ni siquiera podían los familiares adceder -por ley- a visitar a sus presos una vez al més. Y al reo que se pasase de listo le estaría esperando la suitte más húmeda y mohosa del balneario: la Celda de aislamiento en el Bloque D. Temído "agujero" del que pocos regresaban cuerdos... si és que lograban salir.
Todo ese aire de máxima seguridad del que hizo gala Alcatraz durante años se vendría al garete cuando en 1963 tres presos lograron protagonizar la fuga más espectacular ocurrida en la isla. Fran Morris, Clarence Anglin y su hermano John Anglin (que de estar supuestamente vivos rondarían los 80 años) fueron los encargados de tal hazaña. No se sabe si perecieron en sus frías aguas o qué sucedió tras la fuga, pero su huída precipitaría poco después el cierre definitivo de Alcatraz como prisión. Se estima que a lo largo de sus 30 años de historia 64 hombres murieron tras las rejas y muros de cemento tratando de escapar, suicidados, torturados o enloquecidos (todavía hoy perduran las historias de fantasmas y apariciones). Huvo a su vez otros intentos anteriores de fugas o evasión (hasta 23); los informes oficiales hablan de 6 presos abatidos, 2 ahogados... Tal vez haya a su alrededor un secretismo y misterio acrecentado por las historias made in Hollywood que han convertido Alcatraz en un mito o leyenda urbana. Echémos un repaso a algunas de las películas -que primero me vienen a la mente- que un servidor a podido ver sobre tan conocida isla:
- FUGA DE ALCATRAZ. Don Siegel, 1979. El reencuentro entre Siegel y Eastwood tras varios años separados. Basada en los supuestos hechos reales sobre la sorprendente huída de Morris y los hermanos Anglin. El maestro Siegel reconstruye los preparativos y posterior fuga de lo que parecía una fortaleza contruída para evitar cualquier intento de evasión.
- EL HOMBRE DE ALCATRAZ. John Frankenheimer, 1962. La mejor historia, para mi gusto, de todas las pélis sobre tan cinematográfica isla-prisión. Otra historia basada en hechos reales. Como un hombre (sublime Burt Lancaster) se redime de dos asesinatos y una condena a cadena perpétua, adoptando un gorrión que capturó en su celda y convirtiéndose a partir de entonces en el mayor especialista mundial sobre ornitología. Aquí no hay fugas ni conato alguno de evasión. Solo vida y muerte entre rejas. Completan el gran reparto Edmond O'Brien, Karl Malden y el "kojak" Telly Savalas.
- A QUEMARROPA. John Boorman, 1967. Alcatraz más siniestra y ruinosa que nunca. Si bien la historia tan solo tiene a Alcatraz como punto de partida y final de tan loable film, la isla juega un papel primordial para entender los personajes y el aire claustrofóbico que el director de "Deliverance" tan bien sabía imprimir a sus películas.
- Luego estarían "LA ROCA"(1996), un bodrio de acción típico de su momento y al servicio de la estrella de turno (en este caso Sean Conery y Nicolas Cage)... y algún título más que vosotros haréis bien en recordarme. Para finalizar decir que la aceptable "Sutter Island" de Scorsese en algunos momentos me trajo a la memoria la isla maldita de Alcatraz. Aquella a cuales viejos proverbios indios aconsejaban no acercarse.
Hoy es un lugar y destino turístico que recibe miles de visitantes al año. De tan siniestro peñón, se han escrito libros y filmado decenas de películas y documentales. A nadie escapa que lugares preventivos como ése seguirán atrayéndonos misteriosamente. Y es que alcatrazes y guantánamos los hubo, los hay, y los habrá siempre.
martes, 23 de febrero de 2010
-COSAS QUE MOLAN: LA AUTO-TREPANACION
Porqué perder el tiempo, y el dinero, imnecesariamente en diversas drogas (con lo que luego cuesta rehabilitarse) buscando evasión en paraísos artificiales poco duraderos... si existe la posibilidad práctica, y barata, de estar colocado 365 días al año, 24 horas al día y para toda la vida sin necesidad de droga alguna... Pues para eso se ha inventado el ancestral método de la AUTO-TREPANACIÓN, para poder llevar la droga puesta. Tal mejora en su vida mental la conseguiría usted (no espere el consentimiento de su médico) con una operación fácil y sencilla. Basta con abrirse un boquete redondo en el cráneo, sin llegar a perforar la membrana que protege el cerebro, y ya tendrá usted un elegante hoyuelo, a modo de tercer ojo, con el que fardar con los amigos. Cirujía psicodélica.
La trepanación aumentará su presión sanguínea intracraneal, hará que incremente
la circulación de oxígeno bajo la bóveda del cráneo y disminuyan las toxinas, acelerará su metabolismo cerebral y propiciará que diversas áreas de su cerebro funcionen simultaneamente. Nadie que ha haya pasado por tan gran invento -y haya sobrevivido a la operación- se ha arrepentido: las jaquecas desaparecen para siempre, las depresiones se curan de golpe... Palabra de la International Trepanation Advocacy Group, auto-trepanados todos ellos. La operación puede realizarse con una simple inyección de anestésico (la xylocaína es una buena opción), un escalpelo (a no ser que tengas un berbiquí europeo del siglo XVIII), cuatro brocas y un taladro quirúrgico eléctrico. Por si las moscas consulten a un profesional antes de intentarlo ustedes el la soledad de sus hogares...
la circulación de oxígeno bajo la bóveda del cráneo y disminuyan las toxinas, acelerará su metabolismo cerebral y propiciará que diversas áreas de su cerebro funcionen simultaneamente. Nadie que ha haya pasado por tan gran invento -y haya sobrevivido a la operación- se ha arrepentido: las jaquecas desaparecen para siempre, las depresiones se curan de golpe... Palabra de la International Trepanation Advocacy Group, auto-trepanados todos ellos. La operación puede realizarse con una simple inyección de anestésico (la xylocaína es una buena opción), un escalpelo (a no ser que tengas un berbiquí europeo del siglo XVIII), cuatro brocas y un taladro quirúrgico eléctrico. Por si las moscas consulten a un profesional antes de intentarlo ustedes el la soledad de sus hogares... Para informarse mucho mejor sobre esta fantástica historia del
bricolage craneal, practicada desde el Neolítico hasta nuestro días, pueden leerse libros de medicina oriental como el "Huang Ti Nei Ching. Su Wèm" o el estudioso "Blood Circulation in the Brain" que el doctor B. N. Klosovski publicó en los años 50. También son alucinantes las experiencias del holandés, Bart Huges, expulsado del gremio por fomentar el consumo de marihuana con fines terapéuticos (!!), o su fiel discípulo Joey Mellen, un auto-didacta de la cata de drogas en Londres antes de conocer a sinvergüenzas de alta escuela como Michael Rainey, el modisto de los Beatles, el mismísimo Kenneth Anger o el estudioso Michael Holigshead, el hombre que pasó a la posteridad por haberle dado el primer tripi a Timothy Leary... Aunque sin lugar a dudas es mucho más divertido acercarse al tema de los "cerebros descubiertos", de la mano de ilustres mostrencos como Jordi Costa (a él se le deben estas palabras) o Alex Zinéfilo, sabios trepanadores del periodismo más gonzo y esencial.
bricolage craneal, practicada desde el Neolítico hasta nuestro días, pueden leerse libros de medicina oriental como el "Huang Ti Nei Ching. Su Wèm" o el estudioso "Blood Circulation in the Brain" que el doctor B. N. Klosovski publicó en los años 50. También son alucinantes las experiencias del holandés, Bart Huges, expulsado del gremio por fomentar el consumo de marihuana con fines terapéuticos (!!), o su fiel discípulo Joey Mellen, un auto-didacta de la cata de drogas en Londres antes de conocer a sinvergüenzas de alta escuela como Michael Rainey, el modisto de los Beatles, el mismísimo Kenneth Anger o el estudioso Michael Holigshead, el hombre que pasó a la posteridad por haberle dado el primer tripi a Timothy Leary... Aunque sin lugar a dudas es mucho más divertido acercarse al tema de los "cerebros descubiertos", de la mano de ilustres mostrencos como Jordi Costa (a él se le deben estas palabras) o Alex Zinéfilo, sabios trepanadores del periodismo más gonzo y esencial. miércoles, 9 de diciembre de 2009
-NOSTALGIA OCHENTERA: ÍDOLOS DE INFANCIA (Aquella gente tan mayor)
(NOTA:) Los nombres -y comentarios- que saldrán a continuación pueden herir la sensiblilidad de lectores menores de 30 tacos. Allá ellos...
-Hablo de algo mucho más profundo que "Enrique y Ana" o "Parchís"... En algún momento de mi vida, estos personajes (que irán saliendo por entregas) entraron en mi universo sin explicación alguna (¿o sí?). Hay gente -cómo Alaska- que huviese salido en caso de estar muertos (muchos de los que salen ya lo están), antes de perder toda reputación. El resto aquí está...
-DRAZEN PETROVIC ( o la fiebre del basket)
Una cosa es lo que te cuenten, o lo que véas por YouTube, y otra bien diferente es vivirlo. Sí, estaban los Chicho Sibilio, Corbalán, Epi, Labodrama, Norris, Pinone, Villacampa, Bob McAdoo...; unos lejanos Larry Bird y Magic Johnson; pero nada se comparaba con el maleducado balcánico y su Cibona de Zagred. Sus duelos europeos contra Sabonis y Cía. eran épicas batallas más allá del juego, siempre arengando al público, en las que se ganaba el odio de todos sus oponentes con una arrogancia y maestria al alcance de los elegidos. Eso sí era espectáculo amigos míos...
La única colección por fascículos que compré fue "El Hombre y la Tierra". Todavía hoy, recuerdo la angustia y el miedo impregnado de satisfacción que pasamos tras aquel inolvidable capítulo doble dedicado al lobo Ibérico. Todo hogar español disfrutó de las peculiares enseñanzas de Don Félix. Esa manera que tenía él, tan campechana, tan española, de formar parte y ser aceptado en cualquier manada animal, de meterse literalmente en el fango (a ver qué listillo captura una anaconda "a la manera de Félix"), de explicar las cosas con tanta disposición con esa voz tan imitada hasta la saciedad, pero nunca igualada. Me río de los gabachos y su Coesteau. Mi héroe murió en acto de servicio. En Canada. Ni en el entierro de mi abuelo lloré tanto...
Que no te cuenten cuentos chinos. De acuerdo, Bruce es hoy un icono de los setenta, lleno de mito y leyenda, pero fue el los 80's cuando supe de él por sus cómics. Al igual que Elvis nunca murió. Para mí seguía vivo, oculto en alguna parte. Los otros mistérios vendrían mas tarde... Sin él nunca fabricaríamos los nunchakus con los que practicábamos en el recreo por aquellos años. El cochino de Jackie Chan quiere ocupar su trono, pero le falta el carisma y adolece del arte y chulería necesarias. ¿Os acordáis de la pelea de la foto?, nunca el Coliseo Romano gozó de gladiadores semejantes...
Cómo si nó enterarte de la existencia de las Líneas de Nazca, Machu Pichu, la tumba de Tutankamon, del abominable Yeti de las nieves, del continente perdido de Atlantis... que leyendo revistas (tan mal entendidas) como "Año Cero" o "Más Allá", amén de su programa semanal en televisión. Él, y la Dra. Ochoa, eran los únicos doctores a los que hacía caso. Parapsicólogos de misterios inexplicables que todavía hoy sigo sin resolver...
Me rio de "Los Lunnis" y las futuras generaciones que nos esperan. Los "Teleñecos", "Sesame Street" o "la Bola de Cristal" serían hoy programas anticonstitucionales visto el panorama de lo politicamente incorrecto (no hablemos ya de la música y letras de las canciones...). Mientras duró, el programa de Lolo Rico no trataba a los niños como estúpidos. Hacían que nos riéramos de los políticos y de los curas. Teníamos nuestras dósis de historia, artes varias, cine clásico, humor ácido, terror y por supuesto rock&roll... Los "Electroduendes" me educaron musicalmente, de eso no hay duda (ayudados por los mejores compositores que ha dado el pop español). Canciones como "Elefantes Rosas", "Soy un electroduende"(...y nadie me comprende), "Brujas de Ayer", "Ni un día más"... causaron su efecto.
- LA "BOMBI" (Freda Lorente)
Claro que había buen material, estaba la Sabrina (momento mítico de aquella época fue cuando se le escapó una de sus tetazas en directo tv), la Samantha Fox (demasiado "enana" para mi gusto)... y aunque Rafaela Carrá también me ponía, estaba la "Bombi" como producto nacional. Ella era el verdadero premio gordo del 1, 2, 3... ¡Quien fuera Chico Ibañez Serrador!... Demasiado potente la Lorente como pa manejar una calculadora de azafata. Lo suyo no eran las sumas, eso seguro...
Que sí, que en los 80´s no había ni dios que le tosiera. Que levante la mano quién no haya visto alguna película del mercenario potro italiano, sobre todo esa estupenda "Acorralado"(82) y su posterior secuela. Para qué querían la Bomba Atómica si soltarlo a él resultaba mucho mas demoledor... Autentico maestro en tácticas de supervivencia y guerrilla Rambo ejerció de monitor en aquellas escaramuzas por el monte que nos mandábamos en pandillas. Vietnam siempre sería mi guerra favorita... (Corre por ahí una pequeña joya titulada "El Hijo de Raimbow" del 2007, que explicará el fenómeno-Rambo mejor que yo)
-EL PAPUS (Con acento en la "u")
Pionera de revistas satíricas como "El Jueves"(la revista que sale los miercoles), el "Papus" caía en mi poder de la misma manera que lo hacían el "CIMOC" o "EL VÍBORA", eso es gracias al descuido de mis tías veinteañeras (o rebuscando en el cubo basura). Lógicamente no entendía todos sus chistes pero me hacían gracia sus dibujos y viñetas... ¿cómo sería posible verle la polla a Dios? ¿qué era todo aquel pelo entre las piernas de las chicas? ¿porqué salían chorros del pito?... Guardaba semejante tesoro escondido bajo el colchón, aguardando ser mayor para entender todos esos misterios. Comparadas con "El Nuevo Vale" y sus reportages sobre Los Pecos, revistas como las citadas eran una bendición.
sábado, 25 de julio de 2009
-CONEXIÓN ELVIS-LUGOSI
¿Existe alguna conexión psíquica entre el Rey del rock y el vampiro por escelencia del cine?, y de haberlas...¿serían solo coincidencias, o simples casualidades?. Además ¿qué pueden tener en común dos personas en apariencia tan distintas?. Veámos pues, los asombrosos (y extraños) lazos que unen las vidas de estos dos personajes tan añorados por miles de fans, muchos de los cuales afirman recibir aún hoy la visita fantasmal de sus ídolos en forma de apariciones...SINCRONÍAS INCREIBLES:
-Para empezar Elvis Presley y Bela Lugosi murieron en la misma fecha el 16 de agosto. Bela en 1956 y Elvis en 1977. Elvis murió 21 años después, dato que no tendría relevancia de no ser que con 21 años el Rey consiguió ser una estrella y Bela logró su primer gran éxito en escena con la obra "Trilby" a la edad de 21...

-La primera película que vió Elvis en el cine fue "Abbot and Costello Meet Dracula". Años después Elvis aseguraría que el personaje de Drácula interpretado por Lugosi tuvo un efecto importante en él (sabídos son sus gustos por los tebeos y las películas de terror).
-Y que me decís del look a lo Principe del las Tinieblas que se gastaba Elvis, que era rubio y comenzó a teñirse el pelo de negro y a peinarse hacia atrás...Conocida era la capa que se mandó hacer para sus shows (hoy en el museo de Graceland) que era una réplica de la de Bela. Gracioso resulta que ambos durmiesen de día...(más obvia su pasión por los estupefacientes).
-Cuando The King nació en Tupelo en 1935 (su hermano gemelo moriría esa misma noche) el médico escribió mal su nombre, cosa que también le pasó al húngaro.
-Ese año en que nació Elvis la carrera de Lugosi entró en una espiral descendente. Nada indica que se conociesen (tal vez Bela que solía leer el periódico, supiese del Rey) ni que llegaran a encontrarse aunque fuera involuntariamente (se sabe que llegaron a hospedarse muy cerca el uno del otro, en el hotel Knickerbocker, tal vez...) y es más que coincidencia que la semana que Elvis entró en Hollywood (Agosto del 56) fue la semana que Bela murió de un ataque al corazón...
-La cuarta péli de Elvis fue "King Creole" para la Paramount en 1958 (y la mejor de todas). La rodó el húngaro Michael Curtiz, amigo íntimo de Lugosi, al que conoció en la cuarta película del Conde en 1917. Curiosamente cuando la carrera de Lugosi declinaba, en los 40's, se vió inmerso en películas de bajo presupuesto producidas por Sam Katzman. Y cuando la carrera de Elvis declinaba en los 60's también participó en proyectos de Sam Katzman...
-Tanto Bela como Elvis sentían atracción por temas metafísicos, ocultos y de filosofía oriental. Ambos admiraban al experto en religiones Manly Palmer Hall y leían libros sobre esos temas. Ambos se creían reencarnaciones de importantes personajes históricos. Vivieron empapados de creéncias y supersticiones desde la infancia, Elvis en el profundo Sur y Bela en la rural Hungría. Éste todavía dormía con un vaso de agua sobre la mesilla para repeler los malos espíritus.
-En lo personal también hayamos similitudes. A sus hipnóticas personalidades hay que añadir su inmadurez emocional, su extravagancia. Ambos despilfarraban el dinero (generosamente a amigos y desconocidos), no pensaban el el mañana. Bela se arruinó varias veces y Elvis estuvo al borde de la bancarrota en más de una ocasión. Bela se gastó toda la paga por salir en un programa de TV en la cena de un restaurante, y Elvis en otra ocasión se gastó ¡¡16.000$!! en matequilla de cacahuete y bocadillos de gelatina...
-Los dos sufrieron amargos divorcios de los que nunca se recuperaron. Los dos sufrieron diversos "problemas médicos", como les gustaba decir. Los dos acabaron en Las Vegas, reducto al que van a parar las estrellas en el ocaso. Irónicamente, los dos se hicieron mucho más famosos tras sus muertes. Las especulaciones tras sus desapariciones (en ambos sepélios sucedieron casos "extraños" achacados a sus espíritus) y los mistérios que fueron sus vidas, seguirían y seguirán, creciendo con sus leyendas.
domingo, 5 de julio de 2009
-REMEMORANDO EL PROFÉTICO FINAL DE DAVID KORESH Y SU SECTA DE DAVIDIANOS
Bien podría haber sido el título de una péli de terror o el nombre de un grupo de rock pero no nos engañemos. David Koresh -al igual que su "colega" Mason- cantaba sí, pero su banda estaba compuesta por sectários davidianos armados hasta los dientes con automáticas. Estos "músicos" hablaban de Cristo, el Septimo Sello y demás advenimientos y profecías, algo que por otra parte no es ilegal (lo de hablar) como tampoco lo es llevar armas (hablamos del estado de Texas,
EE.UU, y no de la provincia de Cáceres, España). Tenían un contrato pero con Dios y querían vivir como les diese la gana. Hasta ahí perfecto, lo de la péli de terror vendría después.
EE.UU, y no de la provincia de Cáceres, España). Tenían un contrato pero con Dios y querían vivir como les diese la gana. Hasta ahí perfecto, lo de la péli de terror vendría después. En un paisaje, entre arena y ganado, David Koresh de 33 años atrajo en su rancho-iglesia de Monte Carmel (Waco/Texas) a más de un centenar de fanáticos adventistas del Séptimo Día y cristianos de todo el mundo (30 de éllos llegaron de Inglaterra) a golpe de bíblia y capilla de salmos. Entre evangelios y sermones entrenaban a tiro limpio con su arsenal de más de 150 metralletas (entre ellas las temibles M-60), fusiles, pistolas, granadas y explosivos. Este armamento alertó a la policía del A.T.F que inició una investigación para comprobar si de verdad David Koresh y su grupo poseían armas automáticas, algo terminantemente prohivido en los USA (¡¡Stop a las ráfagas!!). Así que tras un seguimiento de 6 meses en 1993 la A.T.F. comenzó la que iba a ser la mayor y más importante operación en toda su historia, con más de 70 agentes (tenían adentro un infiltrado) y 3
elicópteros para la distracción (que llegarían tarde!!!). La caza del hombre resultó ser todo un doloroso fracaso porque David y su séquito estaban al tanto de todo, un periódico local del día anterior los había alertado (!!). Perdido el factor sorpresa la policía sucumbiría a ese primer intento de abuso de poder con 4 muertos y 22 agentes heridos, mientras en el rancho morían 6 davidianos uno de éllos un padre de familia que se había quedado fuera del recinto y se vio tiroteado a quemarropa cuando pretendía volver con su familia (quedando su cuerpo 3 días tirado en el suelo!!). Tras esa primera "tormenta del desierto" nadie imaginaría lo que acontecería durante las restantes 6 semanas de asédio.
elicópteros para la distracción (que llegarían tarde!!!). La caza del hombre resultó ser todo un doloroso fracaso porque David y su séquito estaban al tanto de todo, un periódico local del día anterior los había alertado (!!). Perdido el factor sorpresa la policía sucumbiría a ese primer intento de abuso de poder con 4 muertos y 22 agentes heridos, mientras en el rancho morían 6 davidianos uno de éllos un padre de familia que se había quedado fuera del recinto y se vio tiroteado a quemarropa cuando pretendía volver con su familia (quedando su cuerpo 3 días tirado en el suelo!!). Tras esa primera "tormenta del desierto" nadie imaginaría lo que acontecería durante las restantes 6 semanas de asédio.-NO SE JUEGA CON EL FBI
El FBI, ayudado por los Rangers de Texas, tomaría el cargo de las negociaciones. Permitirían que Koresh grabara un sermón y se emitiera por TV, en él el lider de la secta prometió entregarse voluntariamente cosa que luego incumplió... porque Dios le recomendó esperar (!!). Comenzarían entonces las largas negociaciones entre "buenos" y "malos"(de 40 niños, permitió la salida de la mitad) a la vez que los tanques del ejército tomaban los alrededores en una imagen pocas veces vista hasta entonces en la tierra del sueño americano. Los canales de Televisión ya emitían 24 horas al día para todo el país y todo el mundo era consciente de lo que estaba ocurriendo en pleno corazón de América.
Koresh, que había recibido dos disparos durante el primer ataque, envió vídeos al FBI para dejar claro que contaba con el apoyo de su gente, montrando en éllos la fé que le profesaban sus seguidores además de apelar a la teología para justificar actos de unos y otros. Fue en estas cintas de vídeo donde se supo que tenía 14 hijos de copular con distintas mujeres, casadas, d
el clan. Su intención (por orden divina): formar un ejército "Los Hijos de David". El FBI, tras analizar las cintas, pasó a tácticas cada vez más agresivas. Intentaron, sin éxito, eliminarle desde dentro pretendiendo que un marido cornudo matase a David, cortaron la electricidad para que se helaran durante la noche (estaban a ¡¡20 grados bajo cero!!), pusieron potentes focos de luz y ¡¡música a todo volumen!! (Nancy Sinatra y sus "botas para caminar" sonando continuamente relantizada)... pero su guerra psicológica no daba los frutos deseados, tan sólo retrasaban lo inevitable. Ya pasaban 6 semanas y el FBI estaba bajo una presión, ansiedad y nerviosismo dificil de aguantar. Querían acción, querían ver las llamas del infierno. Un horror lacrimógeno estaba a punto de producirse.... y con él el fin de Koresh y su secta de davidianos.
el clan. Su intención (por orden divina): formar un ejército "Los Hijos de David". El FBI, tras analizar las cintas, pasó a tácticas cada vez más agresivas. Intentaron, sin éxito, eliminarle desde dentro pretendiendo que un marido cornudo matase a David, cortaron la electricidad para que se helaran durante la noche (estaban a ¡¡20 grados bajo cero!!), pusieron potentes focos de luz y ¡¡música a todo volumen!! (Nancy Sinatra y sus "botas para caminar" sonando continuamente relantizada)... pero su guerra psicológica no daba los frutos deseados, tan sólo retrasaban lo inevitable. Ya pasaban 6 semanas y el FBI estaba bajo una presión, ansiedad y nerviosismo dificil de aguantar. Querían acción, querían ver las llamas del infierno. Un horror lacrimógeno estaba a punto de producirse.... y con él el fin de Koresh y su secta de davidianos.martes, 9 de junio de 2009
-MANERAS DE VIVIR. FERLOSÍO UN GENIO DESCONOCIDO
-Cuesta creer que los hoy "reputados" directores españoles Jaime Chávarri y Fernando Trueba arrancaran en sus inicios con dos obras tan arriesgadas, experimentales y tan fuera de lo corriente, que han quedado como fundamentales dentro del género documental patrio (genialidad que no han vuelto a repetir por muchos Goyas que les den). El primero rodaría "El DESENCANTO" (1976), un alucinante retrato de la familia del poeta Leopoldo Panero que ya es historia del cine facturado en este país (la "saga" tendría continuad con sus hijos Michi y Juan Luís), y Trueba dirigiría años más tarde "MIENTRAS EL CUERPO AGUANTE" (1982) el documental que nos ocupa, si no de igual calidad si tan hilarante y brillante como aquél.Sí, ya se que eran otros tiempos y que todos eran más jóvenes de espíritu (y convicciones) y que hoy las formas son otras y patatí y patatá... pero es una lástima que hacer películas como éstas séa una práctica olvidada en el tiempo. ¿Y qué tiene de bueno "Mientras el Cuerpo Aguante" para mí?. Pues darme a conocer la figura del inclasificable Chicho Sanchez Ferlosío (1940-2003) (no confudir con su hermano el novelista Rafael Sanchez Ferlosío, ni con su padre el escritor falangista Rafael Sanchez Mazas). Veamos...
Mi fascinación
-Sin duda alguna la misma que sintió Trueba al estar al lado de semejante personaje. Fascinación a la que habría que añadir admiración, tras echar una primera ojeada de arriba abajo al hombre de camisa roída, dientes rotos, que vive de las limosnas de tocar su agudo folk-protesta en plazas y calles, y que poco a poco acaba revelándose ante la cámara como un genio (multi)polifacético iluminado por la sabiduría que da el saberse pensador y sentirse libre (nada que ver con ser un librepensador). Lo que uno entiende por "tío listo" se queda corto a medida que pasan los minútos de metraje y Chicho va revelándonos cada una de sus habilidades, vasta con escucharle. Además de componer,
escribir, tocar y cantar sus propias canciones notablemente Chicho aprovecharía la educación privilegiada que le daría su cuna (aunque de facha tan solo tiene el apellído) para labrarse una cultura que para sí quisiéramos todos. Así a lo rápido erudito en el campo de las letras y la semántica; experto en la historia de la Biblia; génio matemático, creador de programas informáticos (¡¡solo con una calculadora!!); inventor de juegos de azar (o de mesa no sabría decir); al tanto de genética y botánica (¡¡preciosas plantas de maría!!); actor y guionista (coescribe el guión con el propio Trueba)...¡¡ y hasta descubres que es un magnífico transformista!!. La verdad es que podéis pensar que Chicho es un loco extravagante o algo por el estilo pero se nota que es un tipo humilde que habla claramente y que vive como le da la gana, algo que siempre se devería de respetar en un ser humano.
escribir, tocar y cantar sus propias canciones notablemente Chicho aprovecharía la educación privilegiada que le daría su cuna (aunque de facha tan solo tiene el apellído) para labrarse una cultura que para sí quisiéramos todos. Así a lo rápido erudito en el campo de las letras y la semántica; experto en la historia de la Biblia; génio matemático, creador de programas informáticos (¡¡solo con una calculadora!!); inventor de juegos de azar (o de mesa no sabría decir); al tanto de genética y botánica (¡¡preciosas plantas de maría!!); actor y guionista (coescribe el guión con el propio Trueba)...¡¡ y hasta descubres que es un magnífico transformista!!. La verdad es que podéis pensar que Chicho es un loco extravagante o algo por el estilo pero se nota que es un tipo humilde que habla claramente y que vive como le da la gana, algo que siempre se devería de respetar en un ser humano.
miércoles, 6 de mayo de 2009
-NOSTALGIA: EL MERCADILLO DEL LUNES
-Eran los tiempos de Leif Garret, Demis Roussos, los Bee Gees, el grupo Parchís..., los tiempos en los que reinaba en nuestro cine de pueblo la superpareja Fernando Esteso y Andrés Pajares. Todavía quedaba para la aparición del Bíper o el Laser Disc y la palabra "fax" nos sonaba a los congelados Burman flash, que daban más sed que la Mirinda o los Peta-zetas pero que eran mucho más económicos que los riquísimos polos de vainilla de la casa Avidesa. Tiempos de la botella de calcio (aquella delicia que guardan nuestros padres en la nevera y que a escondidas chupabas sin control, previo aviso a reprimendas), el Visvaporu, las pastillas para la tos del Doctor Andreu, los calentadores de colores, el reloj digital con calculadora, las pulseras de cobre anti-stress (reumatismo...y lo que hiciese falta), las vicis BH con marchas, los walkie-talkies, el Break-dance o el Acid-house; época en la que todavía Epi y Corbalán encestaban canastas, la Real y el Athletic ganaban Ligas, y Verano Azul enganchaba. Tiempos de los que seguramente guardarás buenos recuerdos... esos recuerdos borrosos y nostálgicos de los 80.
-El mercadillo de los lunes: (en tu pueblo sería el martes, miércoles...) ubicado en el antiguo puerto (hoy el muelle es deportivo y queda como de muy mal gusto ver los tenderetes en él, digo yo) cuando todavía se hacía por todos los rincones del mismo, todo apelotonado en las calles con el mar por frontera (foto 1) el mercadillo era una cita obligada de mi infancia. Simplemente decías: "mamá, voy al Lunes". En invierno lógicamente el horario de clases nos impedía su visita (además de ser mucho más cutre y aburrido que en verano), pero yo no veía la hora del timbre (más que un timbre una sirena) para acudir rápidamente al puesto bajo mi casa, pues el tipo me pagaba 50 pts. por doblarle la ropa y meterla en cajas. Aquel señor me enseñaría a doblar los vaqueros Lee, Cimarrón, Lois; los pantalones de pana, chalecos de rombos, cazadoras vaqueras, chandals Adidas (esos azulones con las rayas blancas por los lados).... y
después le ayudaba a desmontar el puesto y cargarlo todo en su furgón. Otra aficción (por llamarla de alguna manera) era la de recoger bolsas, perchas o cajas de cartón que dejaban tras de si los feriantes (y que recogíamos no se muy bien con que fin). Ya con pasta en el bolsillo la cosa era otra, y en época vacacional no digamos. Calzado en mis J'haiber (o mis Paredes) o con sandalias de goma, era hora de adentrarse en un bullício atestado de tiendas y puestos por doquier: la churrería donde conseguíamos las latas de Trinaranjus, Tab, Pepsi, Bitter Kas o Cinzano y demás marcas para nuestra colección; el camión de los quesos y chorizos que colindaba con el puesto del mercadillo de Cassettes (en todo el muelle se podía escuchar a Los Panchos, Boney-M, Rocío Dúrcal, Sabrina, Formula V... o "EL Malo" de los Barón Rojo); el puesto de las
marujas(por el que pasábamos rapidito no fuese que alguna mamá nos largase de allí) gritando a pecho partido ¡¡A quinientas!! ¡¡bragas y sostenes... todo a quinientas, señoras..!! encima de un coche que algún despistado se olvidó de retirar la noche anterior. Pero la verdadera compra del día (y la mejor diversión) estaba en el puesto del bazar al final del puerto (donde pillábamos las cintas cromo TDK, y ...¿os acordáis de ese pajaríllo al que le echábas agua y al soplar por él silvaba?) y sobretodo donde los negros, y perdonar que sea tan bruto, pero el que suscribe nunca olvidará la primera vez que vio la piel de un africano tan de cerca, nuestra cara de asombro solo era comparable al absoluto desconocimiento que teníamos del mapa geográfico más allá de nuestro pueblo. Allí estaban ellos (cada verano) el asfalto derritiéndose del sofocante calor y ellos en cazadora tan tranquilos, regateando con los vecinos (sin lugar para el entendimiento) precios ridículos para walkmans, zippos, calculadoras digitales, collares, pulseras, despertadores y demás tecnología punta. Como han cambiado los tiempos amigos (hoy están por todas partes ofreciendo de todo, y ya no son los mismos precios) pero estoy por apostar que todavía son el único aliciente para muchos jóvenes que visitan los mercadillos hoy en día.
marujas(por el que pasábamos rapidito no fuese que alguna mamá nos largase de allí) gritando a pecho partido ¡¡A quinientas!! ¡¡bragas y sostenes... todo a quinientas, señoras..!! encima de un coche que algún despistado se olvidó de retirar la noche anterior. Pero la verdadera compra del día (y la mejor diversión) estaba en el puesto del bazar al final del puerto (donde pillábamos las cintas cromo TDK, y ...¿os acordáis de ese pajaríllo al que le echábas agua y al soplar por él silvaba?) y sobretodo donde los negros, y perdonar que sea tan bruto, pero el que suscribe nunca olvidará la primera vez que vio la piel de un africano tan de cerca, nuestra cara de asombro solo era comparable al absoluto desconocimiento que teníamos del mapa geográfico más allá de nuestro pueblo. Allí estaban ellos (cada verano) el asfalto derritiéndose del sofocante calor y ellos en cazadora tan tranquilos, regateando con los vecinos (sin lugar para el entendimiento) precios ridículos para walkmans, zippos, calculadoras digitales, collares, pulseras, despertadores y demás tecnología punta. Como han cambiado los tiempos amigos (hoy están por todas partes ofreciendo de todo, y ya no son los mismos precios) pero estoy por apostar que todavía son el único aliciente para muchos jóvenes que visitan los mercadillos hoy en día.
miércoles, 8 de abril de 2009
-ME VOY AL "BOOGALOO" ¿A DÓNDE VAS TÚ?
¡Ha ocurrido!, aquí, a doscientos metros de mi house, en mi pueblucho de mala muerte, en Portonovo, Pontevedra, Spain. Los sueños de embriagarse de rock and roll underground de calidad y con actitud, en directo, de madrugada, sin restinciones de ningún tipo, sin problemas con el concello, ¡¡a saco!!... por fin se han cumplido. El ilusionante proyecto hay que agradecerselo
a Juan Moldes (Mr. Agente Naranja), a él le debemos la caliente sala BOOGALOO (http://www.salaboogaloo.com/), para acabar de poner la guinda a un proyecto que viene de lejos, un lento proceso que ha visto la luz gracias también al ambiente rockero que siempre en círculos menores ha subsistido en nuestra comunidad. Gracias a él, hoy podemos disfrutar de una gran realidad... la realidad de ver pasar -hasta la fecha- por delante de nuestras narices (tal vez demasiado cerca) a figuras mitológicas como Rudi Putrudi y sus Fuzztones -desde esa noche Rudi "Glamour"-, y los juglares del garage más clandestino de la mano de Wauh y los Arrrghs!!!, por citar a las bandas que cerraron cartel las dos noches salvajes que lleva de vida nuestro Templo del Sol ¡¡a las 6 de la mañana acabaron los bolos!!.
a Juan Moldes (Mr. Agente Naranja), a él le debemos la caliente sala BOOGALOO (http://www.salaboogaloo.com/), para acabar de poner la guinda a un proyecto que viene de lejos, un lento proceso que ha visto la luz gracias también al ambiente rockero que siempre en círculos menores ha subsistido en nuestra comunidad. Gracias a él, hoy podemos disfrutar de una gran realidad... la realidad de ver pasar -hasta la fecha- por delante de nuestras narices (tal vez demasiado cerca) a figuras mitológicas como Rudi Putrudi y sus Fuzztones -desde esa noche Rudi "Glamour"-, y los juglares del garage más clandestino de la mano de Wauh y los Arrrghs!!!, por citar a las bandas que cerraron cartel las dos noches salvajes que lleva de vida nuestro Templo del Sol ¡¡a las 6 de la mañana acabaron los bolos!!.
-Futuros carteles auguran -como podréis comprobar arriba, y en la web oficial- veladas de locura (atención a los LYRES!!!) que seguramente minarán nuestro bolsillo y salud, pero que quedarán grabadas a hierro en nuestros recuerdos.
-Ahí van unas fotitos cortesía de Mr. Agente para ilustrar el ambiente que se palpó esas noches en la sala BOOGALOO y que esperemos se repitan hasta la saciedad por el bién del Rock and Roll (¡¡LLámalo como quieras!!)



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